Questo album è veramente piatto e manale !

nonostante la natura lucida e approfondita del tuo commento, e le argomentazioni solide e ben esposte con cui supporti la tua analisi.... naaa non mi hai convinto!

FUNKY CLASSICO "Why You Always Here"???

RE: FUNKY CLASSICO "Why You Always Here"???

gran bell'esemplare UK funky, già

Carletto, non prenderla come una ripicca, ma se questa è una delle evoluzioni del dubstep, allora mi tengo ancora più stretto il mio vecchissimo e "superato" Burial: come disco dance non è malaccio, ha qualche buona intuizione ("Disappear", "Katy On A Mission"; "Why You Always Here" veramente vicina alla Monàe), però il resto non è che navighi nell'oro, data la monotona ciclicità e un po' di aridità inside. Ripeto, preso come album pop-dance va pure bene, ma si ferma alle discoteche inglesi.

Ma sei tu che tiri fuori post-dubstep e i suoi "campi sconfinati di creatività peculiare", non io! La prossima volta non metterlo tra i generi della recensione, che te devo di'... XD

ma poi, una rece di 50 righe, e alla fine ci si concentra sull'indicazione del genere. In un disco come questo poi, che non è categorizzabile in maniera netta. Ah già, dimenticavo, tu le rece non le leggi, leggi solo le cose in grassetto eheh la prossima volta metto genere: Other

Grazie al cavolo che non sono uguali, ho sempre parlato di evoluzione mica per caso, ma proprio in riferimento alla nascita di un qualcosa di diverso. Ma quindi per te postdubstep = tutto quello che non è dubstep? Perché sennò davvero, non riesco a capire. E' un vaso di pandora che prende tutto per contrasto al dubstep?

Però poi fai il precisino sulle recensioni degli altri quando sbagliano genere. Ritorno di frusta.

RE: E' un vaso di pandora che prende tutto per contrasto al dubstep?

in testa, te lo do il vaso! effattelo un approfondimento no? Che continuiamo a parlare di un genere, il dubstep, che di fatto non vede più nuove uscite da un anno a questa parte: l'ultimo disco di dubstep in senso stretto lo farei coincidere con Triangulation. Poi cos'altro c'è stato di strettamente dubstep? Nulla, a parte il tuo Burial nettamente fuori tempo., poi ci sono state le diramazioni lontane dal mood classico: Mount Kimbie, Pariah, Sepalcure, Floating Points, Brackles, Blake, Darkstar, il popstep di Skream... cazzo ti do anche la discografia da seguire, e seguila no?

Hai fatto tutto tu, io non ho MAI parlato di dubstep per questo disco, nè di post-dubstep; nella chiusa alla recensione citavi il dubstep (anche se per antitesi), che secondo me era fuori luogo. E poi parli di Blake e Darkstar come dei passaggi intermedi alla materia di Katy, quando in realtà non c'azzeccano nulla, altro che compagni di classe: l'album è un'esposizione finto alternativa della funky-dance inglese, e nient'altro.

Che sia un'evoluzione del dubstep (comunque chiaramente presente) o no, francamente mi interessa poco, visto che questo disco sfoggia una serie di basi sofisticate e prodotte alla grande, nelle quali Katy B si inserisce con piena sicurezza. Non esiste nessuna pop-star che oggi come oggi se ne può uscire fuori con un disco del genere. Brava!

Dubstep ? Ahahhah, mi riascolto un pò NYC di Buriel così mi riprendo da tanta banalità musicale.

Buriel -> Burial.

In generale

Diciamo che del dubstep sono venute alla luce le spinte centrifughe, uguali e contrapposte, che ne vogliono o la definitiva cristallizzazione in sacrario underground, al pari del “fu darkside” (i puristi hardcore, quelli che si spacciano per veri intenditori), o l’affrancamento dalle logiche di nicchia/avanguardistiche verso il definitivo approdo alla forma canzone e, di pari passo, alle charts (forse l’unica posizione che, paradossalmente, abbia davvero a cuore le sorti del genere). L’UK Funky, per fortuna, la “questione morale” non se la pone affatto. D’altro canto quando si addita la “personality crisis” del dubstep odierno, rimproverando al genere d’aver disperso le intuizioni originarie in mille direzioni stilistiche/progettuali, ci si dimentica che l’UK Funky parte da premesse analoghe, se non addirittura più contrastanti; privo di una fisionomia ben definita (vorrebbe essere un complimento), parrebbe soltanto un affastellamento di generi tipicamente anni ’90: trance, garage, tribal, drum’n’bass. Un tuffo nel passato? Magari. In realtà lo scarto rispetto al passato viene garantito dalle strategie produttive/sonore che proprio garage e dubstep, quest’ultimo coincidente con uno stadio ben preciso del continuum Uk Bass, hanno fornito. Magnetic Man e Rusko han fatto qualcosa di analogo, pur partendo da una retroterra dubstep più evidente. Ecco perché mi stupisco quando nei commenti leggo di una totale estraneità del dubstep rispetto al disco (splendido) di Katy B, a meno che del genere non si isoli un idioma sonoro specifico, magari anche abbastanza rappresentativo ma non omnicomprensivo. Le differenza stilistiche, fin dagli albori, sono sempre state piuttosto marcate: Burial uguale a Skream? La musica di Boxcutter perfettamente sovrapponibile a quella di The Bug? La stessa “gabbia stilistica” che suggeriva il dettato letterale (2-step prodotto con tecniche dub) è stata rispettata giusto per mezz’ora e poi forzata per mezzo di infiltrazioni four-on-the-floor, techno Basic Channel e il definirsi della meteora Wonky. Ecco perché non sono d’accordo – ma forse è una pura disputa terminologica – quando la recensione, per il resto ottima, insiste sul superamento del (fu) dubstep; non penso che il dubstep sia morto: molto semplicemente, nell’approcciarsi al mainstream ha dovuto cambiare qualcuno dei suoi connotati, fare proprie esperienze differenti e calarsi in differenti contesti. Si arriverà – ma in parte ci siamo già arrivati – al punto in cui si parlerà di dubstep come pura “metodologia”, al pari del dub. E chissà che non sia sempre stata questa, in fondo, la sua più coccolata ambizione.

Il disco

Ribadisco i miei complimenti a Carlo, che nella recensione ha toccato molte delle questioni più importanti relative a “On A Mission”, a partire dall’affermazione mainstream dell’UK Funky (definizione bruttina e un po’ fuorviante, ma ormai questa hanno scelto…) e del flirt in atto fra garage e r&b. Continuo a sentire un legame inscindibile e decisivo con gli anni ‘90s, in primis con trance, filiazioni del breakbeat e dance europea mainstream (“Lights On” è un po’ la celebrazione di quest’intera estetica, qui collusa con cadenza dancehall lievemente accelerata). Qua e là fa capolino anche quel tocco acid-jazz tipicamente britannico che, come gli altri stili menzionati, viene ricontestualizzato alla luce della contemporaneità (“Movement”, “Hard To Get” con bei fraseggi di ottoni e rhodes su tessuto deep). Katy canta con voce estremamente duttile, magari non di grossa presenza ma perfetta nell’assecondare di volta in volta le esigenze dei brani. Per di più non cerca mai il virtuosismo o l’effetto circense, e questo è un gran bene. Fra i brani, soltanto “Easy Please Me” e “Go Away” mi lasciano un tantino perplesso (troppo simili, anche melodicamente, a “Perfect Stranger”); le altre sono tutte canzoni strabilianti: “Disappear” con i suoi bassi mostruosi e le infiltrazioni “concrete”; l’estasi di “Broken Record” (ultimo minuto da paradiso); il tessuto sonoro sgranato di “Witches Brew”, per non parlare dei singoli già usciti e giustamente premiati nelle charts britanniche. Caleidoscopio dance-pop impressionante, fantasioso lavoro d’intarsio, “On A Mission” mi pare già un evento. Vedremo come andrà in classifica UK, ma la mia speranza è che possa seguire l’andazzo dei singoli.

il superamento del (fu) dubstep

sai cos'è, los? Da una parte mi piace la tua visione che vede il dubstep più come uno spirito estetico che come un sound ben definito, anche perché è vero che non è mai stato un genere uguale a se stesso nel tempo. D'altra parte però, ti accorgi anche tu di quanto l'ascoltatore percepisca le tendenze di oggi come qualcosa di tanto lontano da quel che classicamente si indica come "dubstep" da esclamare "perché, dove lo vedi il dubstep qui??". In questo senso comprendo bene la nascita di etichette come post-dubstep o future-garage, in effetti le evoluzioni dell'anno passato sono state tanto nette da giustificare questa differenza di inquadramento. Da Mount Kimbie in poi, le reinterpretazioni sono state diverse e di diversa natura, ma un filo conduttore lo si può identificare: è finita l'ossessione per l'oscurità, per gli effetti claustrofobici. Il nuovo dubstep si è aperto al mondo, per questo si sta lasciando contaminare da qualsiasi cosa, soprattutto nel versante pop. La vedo come una rivoluzione decisiva, tale da poter parlare di fine di quel che c'era prima. Che poi un macrogenere come "post-dubstep" risulti inadatto a convogliare efficacemente tutto ciò che c'è adesso può essere vero, come più o meno poteva esserlo per "dubstep" prima grande los, mi mancava un tuo parere sul disco e sullla questione. E grazie per i complimenti!

è finita l'ossessione per l'oscurità

Sì, la penso allo stesso modo. Ma è giusto rimarcare questa inversione di tendenza: mood "positivo", desiderio di aprirsi al mondo, etc. Quello che contesto è il parlare di un "superamento" del dubstep, specie quando determinate (e determinanti) infrastrutture musicali sono rimaste e continueranno a perpetuarsi pure in una deriva più pop del genere. Questo intendo quando parlo di dubstep come metodo più che come sonorità specifica: il grosso delle soluzioni più originali introdotte dal dubstep permane, ecco. Ripeto: per me il Rusko del 2010 (ma anche Magnetic Man e Skream, anche se mi sono piaciuti un filino meno) è stato clamoroso nel convertire i segni del dubstep da "oscuri" a "solari" (meglio: "luminosamente bizzarri" ), il tutto senza troncare di netto il discorso e, anzi, confrontandosi con nuove sonorità pur preservando il modus operandi acquisito nel corso del decennio scorso. So che nell'elettronica dance è la norma lanciare un nuovo sottogenere appena si cambia una virgola del sound: è un bel gioco, spesso utilissimo, e sto al gioco con piacere; però in questo caso sono più riluttante, almeno per il momento. In più, post-dubstep come etichetta non mi piace un granchè. Future garage invece è esaltante, per quanto ci sia ancora grossa indecisione/confusione su chi far rientrare nel carrozzone. Dei nomi letti in giro, Blake sembra il più trasversale, anche se una larga fetta degli intenditori sembra orientato a restringere il campo d'azione a pochi artisti dai tratti sonori conuni e ben marcati: appeal futuristico ok, poliritmie ok, ma soprattutto mood sognante, rarefatto, tastiere evanescenti, sample vocali deformati ma eterei come da prassi ambient-house... Verrebbe da chiamarlo "dream-garage" non ti pare?

La tendenza principale in UK mi sembra quella di un adattamento delle forme dubstep alla musica pop, e la cosa mi stuzzica non poco. L'anno scorso si era partiti coi Darkstar, quest'anno Blake ha generato un suono asettico, a metà tra la glacialità delle basi e il calore soul, Katy B se ne è uscita con un disco che può portare alcuni caratteri del dubstep in alta classifica, e anche Jamie Woon (su cui sto prep la recensione), ha fuso elementi dubstep, r'n'b, e soul in un formato altamente appetibile. Sono tre nomi che vedo molto legati tra di loro, tuttavia, mi sembra una strada parallela al dubstep, e non propriamente il superamento di esso. Una strada che può avere più appeal sul pubblico medio, a differenza delle atmosfere cupe della prima fase della scena

Che casotto che avete fatto, non si raccapezza più niente: dubstep morto, dubstep vivo, dubstep c'è, dubstep non c'è, post-dubstep è tutto ma anche nulla... insomma, sembra che 'sto genere convogli in sé mezzo mondo musicale per quanta gente avete tirato in ballo! E tutto questo per un album, secondo me, che è il più classico dei lavori funky-dance da discoteca. Vado a farmi una doccia va', così forse dopo mi ricordo almeno come mi chiamo!

Minchia, Los che mi cita l'euro-dance. Mi sono ascoltato, perciò, "Lights on". Ai 2'50'' la tipa rappa esattamente come i Reel II Real. E pure l'attacco vaguely trance ricorda un po' la loro "Go on move" ) L'estetica, in effetti, è quella (più o meno). Ma son cambiato io.

'Mazza quanto litigate, raga. E pensare che fino a pochi mesi fa ero io a punzecchiare Carlo... Beata gioventù. XD @Sfos: sì, Jamie Woon altamente "luvabile". Più "lineare" di Blake, si sente parecchio il retroterra r&b. Ti dirò che i singoli, pur carini, non mi hanno fatto impazzire, ma il disco nel suo insieme pare tanta roba, specie quando il mood si fà più malinconico. E "Gravity" è tipo la canzone più bella di sempre. :* Non vedo l'ora di leggere la rece.

ihih, ma adesso qua sembra finita la sbornia, e devo ancora decidere per cosa lasciare la mia 'casetta in canadà' ) al momento mi trovi negli scantinati della Not Not Fun, poi mi stancherò dei ragnetti witch sul muro e delle foto stinte di palmeti controsole e forse tornerò alla perfida Albione (in questi giorni mi sto asco e riascoltando Happy Mondays e World of Twist, per dire...). Certo, cotesta Katy B non m'ingrifa. Lo strato r'n'b mi respinge. Troppo yo. Troppo 'balliamo pure con le luci accese, aho, diggèi, metti n'antra song'. Però si sente, certo, che non è un disco 'piatto e manale' (sic), e che dietro c'è del talento. Alla prossima, bro!

Quando i miei amici indie si esaltavano per il dubstep strumentale, che io trovavo noioso e prolisso, mi ricordo di aver detto più di una volta "aspettate che penetri il linguaggio pop e ne vedremo delle belle". In reazione, c'era addirittura chi si scandalizzava per un'ipotesi del genere. Come volevasi dimostrare, ora del dubstep originario non frega più niente a nessuno, mentre tutti ne sfruttano le istanze per produrre musica come questa Il disco ancora devo ascoltarlo per intero, ma viste le passate collaborazioni di Katy B e i singoli già diffusi sono sicuro che non deluderà. Mitica.

Sveglia

Che palle...ma proprio a nessuno viene a mente che si tratta di un pesce d'aprile??

2 maroni

e non sto parlando del ministro degli interni.

questo non è proprio il mio genere, eppure trovo impossibile non riconoscere dei grandi meriti a questo album. si tratta di un ponte capace di collegare quanto prodotto dall'underground britannico in questi anni ad un mainstream che non aspettava altro. il sottobosco dubstep (e tutto ciò che ci sta intorno) vede qui il suo trionfo, ma anche la sua definitiva morte (se qualcuno non se ne era ancora accorto). insomma, si tratta di un'importantissima cerniera e di una definitiva consacrazione, rafforzata però da un approccio variegato, come Carlo ha giustamente fatto notare (insomma, non solo dubstep per fortuna...). dischi come questi sono importantissimi, perché permettono contatti, spesso fruttuosi, tra diversi piani di audience, stimolando il fermento sia in basso che in alto. e adesso vediamo che succede

Ho ascoltato qualche brano e mi sembra un album piuttosto acerbo, soprattutto dal punto di vista produttivo (è un discorso relativo al sound, che trovo un po' immaturo, basico: proprio non mi convince). Decisamente meglio il successivo "Little Red".